入荷作家さん紹介
そっと、すくう - あおのいえ -
暮らしの中にひそむ小さな幸せは、季節が巡るたびそっと色を変えていきます。そんな何気ない一瞬を、糸と針で丁寧にすくい上げる作り手さんがいます。 刺繍作家「あおのいえ」さん。 その名には、日々を重ねるご自身のアトリエであり暮らしの場でもある青い家の色から。日常の中にあるささやかな喜びを大切にしたいという想いが、そのまま作家名となりました。 あおのいえさんの作品のモチーフは、特別なものではありません。道ばたで出会う草花、ふと目に留まる小さな生き物、心をほどくような食卓の風景、幸せな気持ちになる食べ物。そのどれもが「ああ、いいな」と感じる瞬間の記憶として、繊細な刺繍へと姿を変えていきます。ひと針ひと針に宿るのは、日々を愛おしむまなざし、そのものです。 ものづくりとの出会いは、中学生の頃。家庭科クラブで編み物に触れたことが始まりでした。手を動かすことの楽しさに魅了され、独学でさまざまな手工芸を学び続けます。そしてやがて、「つくること」が人の心や身体に寄り添う力を持つと知り、その道は作業療法士というかたちへとつながっていきました。 医療の現場で、刺し子やクロスステッチといった刺繍に日々触れる時間。糸を通し、針を動かすその静かな営みが、心を整え、回復へと導く一助となる...刺繍が持つやさしい力を、実感として受け取っていきます。 2021年、「あおのいえ」としての活動をスタート。オンラインやイベントを中心に、作品は多くの人のもとへ。さらに百貨店での出展へと歩みを進めながら、日常に寄り添う刺繍の世界を、少しずつ広げています。 制作のインスピレーションは、いつも暮らしの中に。けれど同時に、海外の刺繍作家の鮮やかな色使いや異素材の組み合わせ、水彩画や油絵のにじみや重なりもまた、表現の奥行きをそっと支えています。やわらかな刺繍糸の重なり、光を受けてほのかに輝くビーズ、立体感のあるステッチ。素材そのものの魅力を引き出しながら、装いにそっと華を添えるアクセサリーへと仕立てられています。身につける人の一日が、ほんの少し明るくなるようにとの想いを込めて。 みずみずしいお野菜や美味しそうな香りまでしそうなバタートースト。 季節感が感じられる満開の桜の木など。「あおのいえ」さんの刺繍はさまざまな表情を見せてくれます。 そのどれもがパシャリと写真で撮ったような素敵な一コマのようです。 日々の中にある、ほんの小さな幸せ。それを見つけ、すくい上げ、かたちにすること。 そのやさしい営みが、今日もまた、誰かの暮らしにそっと寄り添ってくれそうです。あおのいえさんの取り扱い作品一覧はこちら
そっと、すくう - あおのいえ -
暮らしの中にひそむ小さな幸せは、季節が巡るたびそっと色を変えていきます。そんな何気ない一瞬を、糸と針で丁寧にすくい上げる作り手さんがいます。 刺繍作家「あおのいえ」さん。 その名には、日々を重ねるご自身のアトリエであり暮らしの場でもある青い家の色から。日常の中にあるささやかな喜びを大切にしたいという想いが、そのまま作家名となりました。 あおのいえさんの作品のモチーフは、特別なものではありません。道ばたで出会う草花、ふと目に留まる小さな生き物、心をほどくような食卓の風景、幸せな気持ちになる食べ物。そのどれもが「ああ、いいな」と感じる瞬間の記憶として、繊細な刺繍へと姿を変えていきます。ひと針ひと針に宿るのは、日々を愛おしむまなざし、そのものです。 ものづくりとの出会いは、中学生の頃。家庭科クラブで編み物に触れたことが始まりでした。手を動かすことの楽しさに魅了され、独学でさまざまな手工芸を学び続けます。そしてやがて、「つくること」が人の心や身体に寄り添う力を持つと知り、その道は作業療法士というかたちへとつながっていきました。 医療の現場で、刺し子やクロスステッチといった刺繍に日々触れる時間。糸を通し、針を動かすその静かな営みが、心を整え、回復へと導く一助となる...刺繍が持つやさしい力を、実感として受け取っていきます。 2021年、「あおのいえ」としての活動をスタート。オンラインやイベントを中心に、作品は多くの人のもとへ。さらに百貨店での出展へと歩みを進めながら、日常に寄り添う刺繍の世界を、少しずつ広げています。 制作のインスピレーションは、いつも暮らしの中に。けれど同時に、海外の刺繍作家の鮮やかな色使いや異素材の組み合わせ、水彩画や油絵のにじみや重なりもまた、表現の奥行きをそっと支えています。やわらかな刺繍糸の重なり、光を受けてほのかに輝くビーズ、立体感のあるステッチ。素材そのものの魅力を引き出しながら、装いにそっと華を添えるアクセサリーへと仕立てられています。身につける人の一日が、ほんの少し明るくなるようにとの想いを込めて。 みずみずしいお野菜や美味しそうな香りまでしそうなバタートースト。 季節感が感じられる満開の桜の木など。「あおのいえ」さんの刺繍はさまざまな表情を見せてくれます。 そのどれもがパシャリと写真で撮ったような素敵な一コマのようです。 日々の中にある、ほんの小さな幸せ。それを見つけ、すくい上げ、かたちにすること。 そのやさしい営みが、今日もまた、誰かの暮らしにそっと寄り添ってくれそうです。あおのいえさんの取り扱い作品一覧はこちら
宿る、静かな時間 - フナハシトモハル -
フナハシトモハルさんのうつわは、木のぬくもりに、やわらかな曲線がほどけるように重なり合う、フナハシトモハルさんのうつわ。その静かな佇まいには、日々の暮らしにそっと寄り添うための、やさしい意志が感じられます。
宿る、静かな時間 - フナハシトモハル -
フナハシトモハルさんのうつわは、木のぬくもりに、やわらかな曲線がほどけるように重なり合う、フナハシトモハルさんのうつわ。その静かな佇まいには、日々の暮らしにそっと寄り添うための、やさしい意志が感じられます。
やさしさに、そっと弾む - 木村涼子 -
やわらかな土の表情に、やさしい絵柄がそっと浮かぶ作品たち。京都の作家 木村涼子さんのうつわは、どこか懐かしく、ぬくもりを感じさせるものばかり。日々の暮らしに穏やかなひとときをもたらしてくれる...そんな予感を感じさせてくれます。 のちの母校となる場所で行われていた、卒業制作展で出会った陶芸のオブジェ。高校生だった木村さんは、その自由でのびやかな表現に、強く心を惹かれたといいます。陶芸家となった今も制作で大切にしているのは、「楽しく作ること」そして「自分が心から好きだと思えるものを形にすること」そう教えてくれた木村さん。作り手のそのまっすぐな想いが、器のやさしい表情へとつながっています。ひとつひとつ丁寧に形づくられた作品には、手仕事の跡があたたかく残り、同じものはひとつとしてありません。やわらかな輪郭や、土の温度を感じるような手ざわり。そこにそっと添えられた絵柄が、小さな愛らしい物語を静かに紡いでいるようです。モノづくりの始まりは、暮らしの中や立ち寄ったお店でふと目に留まる可愛いものや、心が弾むようなかたち。それを大切に心に留めながら、作品へと昇華されています。 小さな帽子やワンピースなどのかたちをした「お洋服シリーズ」も、そんな感覚から生まれました。色とりどりの土を組み合わせる“練り込み”の技法から着想を得て、「この雰囲気をセーターや靴下みたいにしたらきっと可愛いだろう」という想像から始まり、試行錯誤の中で、土が焼けて現れる緋色を活かして模様を描く表現へとたどり着きました。まるで着せ替え人形で遊ぶときのように、「今日はどれにしよう」と心が弾む感覚と、思わず身につけてみたくなるような愛らしいデザイン。そのどちらもが、小さな世界の中にぎゅっと詰まっています。眺めているだけで心がほどけ、ふと肩の力が抜けるような、やさしい時間が流れ始める...。確かな個性がひかえめな光のようにきらりと宿っています。 “ほんとうに大切なものは、目には見えないんだよ。”そんな言葉をふと思い出すように、気がつけば、いつもの時間が少しだけやさしく感じる瞬間。手に取ったとき、目にしたときのワクワクする気持ち。そのどちらもが自然に重なり、暮らしの中にささやかなよろこびをもたらしてくれます。静かに寄り添いながら、心にあたたかな余韻を残してくれるうつわです。木村涼子さんのうつわはこちら
やさしさに、そっと弾む - 木村涼子 -
やわらかな土の表情に、やさしい絵柄がそっと浮かぶ作品たち。京都の作家 木村涼子さんのうつわは、どこか懐かしく、ぬくもりを感じさせるものばかり。日々の暮らしに穏やかなひとときをもたらしてくれる...そんな予感を感じさせてくれます。 のちの母校となる場所で行われていた、卒業制作展で出会った陶芸のオブジェ。高校生だった木村さんは、その自由でのびやかな表現に、強く心を惹かれたといいます。陶芸家となった今も制作で大切にしているのは、「楽しく作ること」そして「自分が心から好きだと思えるものを形にすること」そう教えてくれた木村さん。作り手のそのまっすぐな想いが、器のやさしい表情へとつながっています。ひとつひとつ丁寧に形づくられた作品には、手仕事の跡があたたかく残り、同じものはひとつとしてありません。やわらかな輪郭や、土の温度を感じるような手ざわり。そこにそっと添えられた絵柄が、小さな愛らしい物語を静かに紡いでいるようです。モノづくりの始まりは、暮らしの中や立ち寄ったお店でふと目に留まる可愛いものや、心が弾むようなかたち。それを大切に心に留めながら、作品へと昇華されています。 小さな帽子やワンピースなどのかたちをした「お洋服シリーズ」も、そんな感覚から生まれました。色とりどりの土を組み合わせる“練り込み”の技法から着想を得て、「この雰囲気をセーターや靴下みたいにしたらきっと可愛いだろう」という想像から始まり、試行錯誤の中で、土が焼けて現れる緋色を活かして模様を描く表現へとたどり着きました。まるで着せ替え人形で遊ぶときのように、「今日はどれにしよう」と心が弾む感覚と、思わず身につけてみたくなるような愛らしいデザイン。そのどちらもが、小さな世界の中にぎゅっと詰まっています。眺めているだけで心がほどけ、ふと肩の力が抜けるような、やさしい時間が流れ始める...。確かな個性がひかえめな光のようにきらりと宿っています。 “ほんとうに大切なものは、目には見えないんだよ。”そんな言葉をふと思い出すように、気がつけば、いつもの時間が少しだけやさしく感じる瞬間。手に取ったとき、目にしたときのワクワクする気持ち。そのどちらもが自然に重なり、暮らしの中にささやかなよろこびをもたらしてくれます。静かに寄り添いながら、心にあたたかな余韻を残してくれるうつわです。木村涼子さんのうつわはこちら
ひとときを静かに整える - 戸津圭一郎 -
「器は、いつも主役の一歩後ろにいる存在でありたい。」戸津圭一郎さんは、そう語ります。料理を盛ったとき。飲みものを注いだとき。その瞬間に、ふっと美味しさが引き立つ。器はそっと寄り添い、料理の魅力を静かに押し上げる。そんな“裏方”の美しさを大切にしながら、戸津さんは日々の器を作り続けています。
ひとときを静かに整える - 戸津圭一郎 -
「器は、いつも主役の一歩後ろにいる存在でありたい。」戸津圭一郎さんは、そう語ります。料理を盛ったとき。飲みものを注いだとき。その瞬間に、ふっと美味しさが引き立つ。器はそっと寄り添い、料理の魅力を静かに押し上げる。そんな“裏方”の美しさを大切にしながら、戸津さんは日々の器を作り続けています。
土の奥に、ときを聴く - 阿部慎太朗 -
土に触れ、形を与え、炎に委ねる。阿部慎太朗さんの制作は、いつも静かな対話から始まります。効率や近道とは少し距離を置き、あえて手間のかかる工程を選び取る。その一つひとつの選択が、器の奥行きとなり、佇まいの静けさとなって現れます。
土の奥に、ときを聴く - 阿部慎太朗 -
土に触れ、形を与え、炎に委ねる。阿部慎太朗さんの制作は、いつも静かな対話から始まります。効率や近道とは少し距離を置き、あえて手間のかかる工程を選び取る。その一つひとつの選択が、器の奥行きとなり、佇まいの静けさとなって現れます。
やわらかに、ふわりと咲く - オオヤサイリ -
手に取った瞬間、指先から静かに伝わる温度と気配。その器が並ぶことで、いつもの時間が少しゆっくりと流れ出す。オオヤサイリさんのうつわは、そんな小さな変化を、確かに暮らしの中にもたらしてくれそうです。
やわらかに、ふわりと咲く - オオヤサイリ -
手に取った瞬間、指先から静かに伝わる温度と気配。その器が並ぶことで、いつもの時間が少しゆっくりと流れ出す。オオヤサイリさんのうつわは、そんな小さな変化を、確かに暮らしの中にもたらしてくれそうです。